J'ai mis un masque pour les yeux au beurre noir sur mes yeux et placé une paire d'écouteurs antibruit sur mes oreilles. Le son de la pluie tombant sur des notes de piano et un symbole sporadique résonnaient dans mes oreilles alors qu'une infirmière praticienne de Field Trip Health, une clinique légale de kétamine à Los Angeles, injectait 35 milligrammes de kétamine approuvée par la FDA dans mon bras gauche.
La sensation de reculer sur des montagnes russes lentes a consumé mon corps, alors que je descendais au rez-de-chaussée d'un abîme noir. Je suis entré à l'envers. Des carillons à voix basse et de doux sons de guitare tourbillonnants m'ont guidé dans un couloir de néant jusqu'à ce que je me transforme en l'eau déferlante qui a creusé le Grand Canyon. Des xylophones effervescents sur un synthétiseur doux accompagnaient un visuel de mes cheveux devenant de la mousse poussant sur les côtés de la pierre. Mes os formaient les bords des falaises déchiquetées qui surplombaient l'océan. Mon corps s'est désintégré dans la Terre. Une heure plus tard, de doux carillons éoliens superposés sur des vagues m'ont ramené dans mon corps.
La thérapie assistée par les psychédéliques est à la mode. Les médias le saluent régulièrement comme un traitement psychiatrique révolutionnaire, et il devient un engouement pour la santé similaire au CBD et au cannabis en termes de myriade d'avantages qu'il est censé offrir. Mais une grande partie de cette couverture néglige systématiquement qu'il existe un nouveau genre de musique électronique largement sans rythme qui se forme autour de thérapies psychédéliques expérimentales – et une nouvelle industrie se développant autour de sons destinés à aider à guérir l'éventail de problèmes de santé mentale avec lesquels les thérapies psychédéliques sont efficaces. (Points de vente dont Le gardien , Pierre roulante et Moment Marijuana , ainsi que des podcasteurs de haut niveau comme Aubrey Marcus , ont rendu compte de l'intersection de la thérapie psychédélique et du nouveau type de musique et de la technologie correspondante évoluant autour d'elle.)
'L'espace psychédélique a besoin de beaucoup de nouvelles musiques conçues pour lui', déclare le producteur nominé aux Grammy Jon Hopkins, qui a libéré le 12 novembre Musique pour la thérapie psychédélique , un album de neuf titres dédié à l'espace liminal psychédélique. « Sinon, vous avez une playlist composée d'une centaine d'énergies différentes. C'est comme si quelqu'un de nouveau arrivait dans la pièce toutes les 10 minutes et apportait ses affaires dans votre espace.
Jon Hopkins
La musique devient une demeure que les gens habitent lors d'une expérience psychédélique. Faire de la musique pour les états psychédéliques équivaut à construire une maison avec plusieurs pièces entre lesquelles un voyageur peut se déplacer. Il crée un environnement cohésif, avec une conception, une énergie et un message cohérents, qui peuvent amplifier les effets positifs d'un voyage. Une musique cohérente empêche un voyageur d'être arraché à une vision ou à une autre expérience hallucinatoire et transporté dans un endroit totalement différent lorsqu'une chanson change sur une liste de lecture.
'C'est de la musique longue durée', déclare Hopkins, qui est mondialement connu pour faire de la musique électronique avec des rythmes vibrants, des basses et des textures étincelantes. 'La meilleure façon de le décrire est comme plusieurs endroits différents entre lesquels vous vous déplacez imperceptiblement au cours d'une période [d'une heure].'
Les peuples autochtones utilisent ce format de musique singulier depuis des milliers d'années dans les traditions de médecine des plantes. L'émergence de la musique longue durée générée par Ableton pour la thérapie psychédélique est donc l'adaptation occidentale d'une ancienne formule. Combinée à l'avènement de genres comme les battements binauraux - qui prétendent faire émettre au cerveau des ondes bêta et alpha - la musique électronique a pris une valeur scientifique. Les racines de la culture rave dans la transcendance via Danse la musique joue également un rôle dans la raison pour laquelle les sons électroniques sont régulièrement utilisés dans ce nouveau traitement, et probablement pourquoi les artistes électroniques sont parmi les premiers au 21e siècle à concevoir des sons pour les domaines hallucinatoires.
Mais la musique longue durée pour le paysage psychédélique est un développement relativement nouveau. En fait, la plupart des personnes qui reçoivent une thérapie psychédélique occidentale n'entendent pas actuellement de paysages sonores unifiés. Au lieu de cela, ils écoutent un amalgame de musique sur des listes de lecture organisées par des thérapeutes ou des guides professionnels. Cela est en partie dû à la commodité d'organiser des chansons sur des plateformes comme Spotify. C'est aussi parce que, jusqu'à récemment, il n'y avait pratiquement pas de musique conçue spécifiquement pour les nuances et la durée de divers terrains psychédéliques. (Le nouvel album de Hopkins dure une heure, environ la même durée qu'un voyage à la kétamine.)
Bien que cette nouvelle musique de thérapie ne va pas commencer une fête sur la piste de danse, elle est toujours tournée et elle renverse déjà le format de concert conventionnel sur sa tête. East Forest interprète sa musique en direct pour un public qui écoute le son tout en étant allongé sur des tapis de yoga. Plus tôt cette année, Hopkins a joué son nouvel album devant une foule méditative dans un environnement d'écoute immersif à Austin, au Texas. L'ambiance de ces spectacles est BYOM- (apportez votre propre médecine)-et-voyage-vers-la-musique. Boreta travaille également sur des plans pour jouer en direct pour des séances de thérapie psychédélique de groupe. 'Je pense qu'à mesure que la légalisation se poursuit et qu'il y a plus d'opportunités de le faire', dit-il, 'il y aura plus de séances de thérapie de groupe avec des baby-sitters et de la musique live'.
Il est impossible de ne pas reconnaître le rôle des traditions autochtones dans la formation de ce nouveau genre, en particulier lorsque l'on envisage des séances de thérapie de groupe. La musique conçue pour les cérémonies est une tradition aussi ancienne que le temps : les Ayahuasceros en Amazonie chantent des Icaros, les chamans Tarahumara du désert de Chihuahua au Mexique chantent des prières rythmées de peyotl et les Bwiti d'Afrique centrale occidentale jouent de la batterie à 170 battements par minute. Chaque style de musique sert un but différent. Le peuple mazatèque de Huautla de Jimenez, une région montagneuse à la périphérie d'Oaxaca, au Mexique, chante et chante des chansons poétiques en langue champignon.
« Le curandera, le guérisseur, chante et parle du point de vue du champignon. La voix du guérisseur est la voix du champignon qui est transcrite pour les patients ou les participants à la cérémonie », explique Elizabeth (pseudonyme), une femme impliquée dans la lignée de la tradition mazatèque. (Le peuple Mazatèque a été mis sur la carte par l'auteur et ethnomycologue R. Gordon Wasson après avoir écrit un article non consensuel en 1957 pour La vie magazine sur Mazatec curandera, Maria Sabina.) « Les chansons sont conçues pour entrer dans le processus de guérison du voyageur. C'est pourquoi [les chansons] sont improvisées sur le moment : le guérisseur est un canal qui parle au nom du patient ou du groupe.
Alors que la musique psychédélique est un son bien établi, ce nouveau genre de musique thérapeutique est la première incursion intentionnelle de l'Occident dans la création de musique pour le domaine psychédélique. C'est aussi la première fois que la culture occidentale met de côté ses scrupules moraux avec la drogue pour participer à une tradition de guérison qui reconnaît fondamentalement l'exactitude de la sagesse autochtone. 'Peut-être que cela devient de plus en plus un genre dans la musique moderne pour la thérapie occidentale', dit East, 'mais évidemment, la musique est le guide essentiel et le véhicule de la cérémonie, et à bien des égards, c'est la cérémonie. C'est comme ça depuis des millénaires. »
Si les psychédéliques sont le médicament, alors la musique fait partie de l'agent de guérison. C'est quelque chose que les humains ont toujours su et que la science commence à peine à prouver, et cela catalyse l'émergence d'une nouvelle culture musicale en Occident.
'La musique vous guidera dans certains endroits, et nous n'avons pas du tout cartographié ce terrain dans l'Ouest', déclare Hopkins. 'J'ai l'impression qu'il y a une nouvelle synergie entre la musique électronique moderne et les formes de conscience que nous pouvons enfin commencer à explorer.'